( مرحبا بك في الفتاة الأخيرة ، وهي ميزة عادية من شخص ابتعد عن الرعب وهو مستعد أخيرًا لاحتضان النوع الذي يتلاشى في الليل. التالي في القائمة: كلاسيكيات أفلام الوحوش لجيمس ويل ، فرانكشتاين و عروس فرانكشتاين .)
عندما / مدير تحرير الفيلم جاكوب هول أخبرني أن أول فيلمين سأراقب بعد ذلك هو - هي كانوا فرانكشتاين و عروس فرانكشتاين ، تنفست الصعداء. لا. لقد شعرت بالارتياح أكثر من ذلك ، كنت منتشية. الرومانسية القوطية! ولادة خيال علمي! أفلام البرمجة المسبقة! كان هؤلاء الخبز والزبدة.
لذا كانت مفاجأة هادئة بالنسبة لي أنني لم أشاهدها أو أقرأها بالفعل فرانكشتاين حتى الآن. كنت أعرف عن الأساطير ، بالطبع - الوحش برأس صاعقة ، الصرخات المحمومة 'إنه حي' ، هجاء جين وايلدر وميل بروكس المضحك بشكل هستيري للفيلم الكلاسيكي ، يونغ فرانكشتاين . كنت على دراية بدقات القصة وشاهدت مشهدًا مشهورًا مرات لا تحصى في خلفية أفلام أخرى ، لكنني لم أشاهدها أبدًا جيمس ويل الكلاسيكية عام 1931 وتكملة لها. لقد حان الوقت لعلاج ذلك.
قررت مشاهدة الأفلام أولاً قبل قراءة كتاب ماري شيلي ، الذي اشتريته منذ فترة طويلة وكنت أجمع الغبار في مكان ما في رف كتبي. أردت أن أخوض في فيلم جديد - إذا كان مثل هذا الشيء ممكنًا لقصة أصبحت واحدة من أكثر أفلام الوحوش شهرة في التاريخ.
فرانكشتاين (1931): مكاسب الوحش
أول شيء لاحظته فورًا هو أن فيلم Frankenstein's Monster ظل لغزًا غامضًا في الاعتمادات الافتتاحية ، وتم وضع علامة عليه ببساطة على أنه '؟' تبدو هذه خطوة جريئة لهوليوود التي كانت ، في عام 1931 ، على وشك إتقان نظام الاستوديو الذي من شأنه أن يولد العصر الذهبي لهوليوود في أواخر الثلاثينيات وأوائل الأربعينيات. لا نجمة؟ لا يوجد Bela Lugosi ، الذي اشتهر مؤخرًا مع دراكولا وكان على ما يبدو الخيار الأول للجزء؟ كم هو جريء!
تبدو البداية الفعلية للفيلم جريئة بنفس القدر ، حيث كانت اللقطة الأولى تنتقل إلى حصادة الهيكل العظمي القاتمة وهي واقفة فوق جنازة ، والتي تنتهي قبل فترة وجيزة من رفع فريتز أحدب رأسه ومساعدة سيده فرانكشتاين على إخراج الجثة. (الآن بعد أن ذكرت لوغوسي ، أتساءل عما إذا كانت تلك الصور هي إشارة إلى رفض لوغوسي لعب The Monster لأنه لم يأت إلى أمريكا 'ليكون فزاعة'). ومهما كانت الحالة ، فإن الفيلم بالفعل ينزف بشكل مروع ، ثلاث سنوات قبل صياغة مصطلح 'الرعب' كنوع أفلام.
لكنها لا تشعر تمامًا أن القوطية أيضًا ، بخلفية مطلية انطباعية فارغة تملأ السماء الملبدة بالغيوم ، وتشوه فريتز واسع العينين يضفيان على جو الفيلم المذل ، ولكن السطحي إلى حد ما. يلعب الحوت بمزيج من العناصر التي تتأرجح بين المصطنعة والواقعية المفرطة: الهندسة المعمارية القاحلة لمختبر فرانكنشتاين المحاطة بمعدات صناعية - تبدو وكأنها بخارية - القصر القوطي الباهظ الذي تسكنه إليزابيث خطيبة فرانكشتاين ، الشمس القبلية الإعداد النهاري للقرية والغابة ، والاصطناعية المتزايدة للجرف الذي ضربه الطقس وسماء الليل الصارخة.
አሁን ለተበታተነው ጓደኛዎ ምን ማለት እንዳለበት
بصرف النظر عن جذوره القوطية ظاهريًا ، فرانكشتاين ذكرني بالحركة التعبيرية الألمانية - خاصة في استخدامها للصور الظلية والظلال لتسليط الضوء على الصور البشعة للفيلم ، مثل أحدب فريتز. توفر هذه الصور الظلية عقدًا رائعًا لفرانكشتاين بزيه الأبيض بالكامل ، والذي يقطع شكلاً قاسياً بالنسبة لكولين كلايف الشاحب والشاحب بالفعل.
لنتحدث قليلا عن فريتز. لقد فوجئت عندما علمت أنه كان من اختراع الفيلم ، لذلك أصبح متشابكًا مع إرث فرانكشتاين . مع مرور السنين ، أصبح مشهورًا مثل بطل الرواية ووحشه نفسه ، على الرغم من أن اسمه تطور في النهاية إلى إيغور. تستغل الشخصية المشوهة والفاسدة الانبهار القوطي بالجنون والاضطراب ، مما يؤدي حرفيًا إلى التواء في جسم الشخص. بالنسبة لمعظم الفيلم ، كان يتصرف حتى كمظهر مادي لجوهر فرانكشتاين الملتوي ، أو هويته. أساس الشخصية في أداء دوايت فراي المشؤوم الكهربائي هو أكثر إثارة بالنسبة لي ، وأتمنى أن يكون تصوير فراي الأيقوني للمساعد المنفرج - والذي كانت قسوته هي أول إشارة إلى أن البشر كانوا الوحوش الحقيقية - يمكن تذكرها تمامًا مثل وحش بوريس كارلوف.
ፍቅረኛዬ እንደ ልጅ ይቆጥረኛል
لكن أداء كلايف أثار إعجابي أكثر. على الرغم من كونه ميلودراميًا ، إلا أنه لا يوجد أي تأثير على تصويره المحموم والمفكك لفرانكشتاين (الذي يُدعى بشكل مسلٍ هنري بدلاً من فيكتور هنا). يكاد يكون أداءً حديثًا في تكريسه العاطفي والجسدي الكامل لهذا الدور. إيصاله بدون تحفظ 'إنه على قيد الحياة! انه حي!' وسط طقطقة الرعد والبرق يرسل قشعريرة أسفل العمود الفقري بدلا من الضحكات الخافتة.
هناك الكثير مما يمكن قوله - وقد قيل بالفعل - حول أداء كارلوف الصامت والعاطفي بشدة مثل الوحش. إنه تصوير عبقري ، وطالما حل محل وحش ماري شيلي المثقف والمثير للدهشة. إنه مغطى بالماكياج السينمائي ، يتواصل في همهمات ، وهو يتأرجح مثل مخلوق أثقل من أن أطرافه ، لكنه لا يزال على الفور الشخصية الأكثر تعاطفا في الفيلم بأكمله ، وخلاصة العملاق اللطيف. نجح Karloff في إدخال فارق بسيط في الدور ، والذي أشاد به النجمة ماي كلارك (إليزابيث) لاحقًا في مقابلة يتحدث عن أول لقاء للوحش بالضوء:
'اعتقدت أن كارلوف كان رائعًا. هذا المشهد مع كوة! عندما نظر لأعلى ولأعلى ولوح بيده إلى النور ، كان ذلك درسًا روحيًا: النظر إلى الله! كان الأمر كما لو أننا نموت ، الرؤية التطويبة ، التي تجعل الناس يفهمون الكلمات: 'لم تر العين ، ولم تسمع الأذان ، الأمجاد التي أعدها الله لمن يحبونه'.
ما يزال، فرانكشتاين لا تخشى الذهاب إلى بعض الأماكن المظلمة ، خاصة مع Monster المعقدة لكارلوف.
فك الشفرة
أنا على وشك أن أتحمس بشأن كود Hays هنا. كان Hays Code عبارة عن مجموعة من إرشادات الرقابة الذاتية التي فرضتها هوليوود والتي سبقت نظام تصنيف MPAA. لقد كان رد فعل على الغضب الأخلاقي الذي استهدف استوديوهات هوليوود ، والتي عانت منها فضائح المشاهير والعناصر البذيئة والعنيفة على الشاشة الكبيرة مع تطور التقنيات وتقنيات سرد القصص. كان الحظر قد بدأ للتو في التلاشي عندما تم تثبيت قانون Hays في عام 1934 ، ولكن الكثير من تلك البيوريتانية الأخلاقية التي ولدت من تلك الحركة انتقلت إلى هوليوود بدلاً من ذلك. بينما شجع قانون Hays صانعي الأفلام والاستوديوهات على التحايل على القواعد بطرق إبداعية متزايدة أدت إلى عصر ذهبي في هوليوود ، فقد أعاد تقدم الصناعة لعقود إلى الوراء ، وحظر العلاقات بين الأعراق والقبلات الطويلة والعنف والأشرار المتعاطفين.
إزالة الشرير المتعاطف كان سيتعثر فرانكشتاين الذي يعتمد بشكل كبير على تعاطف الجمهور مع بطل رمادي أخلاقياً - سواء كان ذلك فرانكشتاين أو الوحش. بسعادة، فرانكشتاين كانت موجودة في تلك الفترة القصيرة بين إدخال الصوت في عام 1927 وبداية قانون هايز الصارم في عام 1934 ، والذي سمح له بتضمين مشاهد صادمة حتى بالنسبة لي.
كان عنف فريتز ضد الوحش أول لحظة أدهشتني. لقد أخرج سوطًا لتعذيب الوحش في زنزانته بعد فترة وجيزة من إخافته للوحش ، الذي كان حتى ذلك الحين مختبئًا في الظلام ، بشعلة نارية - إحدى حالات التشابه الأسطوري الغريب مع إيكاروس ، الابن المتغطرس في الأسطورة اليونانية طار بالقرب من الشمس. غالبًا ما أصبحت هذه الأسطورة مثالًا للغطرسة والعقاب على ذلك ، ولكن هنا النار هي أول ما يخيف الوحش ، خلق عالم مجنون يحاول تقليد الله. حقيقة ممتعة: مشهد الدكتور فرانكشتاين يصرخ بنشوة ، 'إنه حي! بسم الله! الآن أنا أعرف كيف يكون الحال عندما تكون الله! ' على وشك فقدانه للأثير بعد تثبيت كود Hays - ولكن تمت استعادته في الإصدارات اللاحقة.
بالطبع ، كان المشهد الأكثر ترويعًا الذي أصبح مصدرًا للجدل حتى قبل قانون Hays هو الغرق العرضي للفتاة الصغيرة التي تصادق الوحش. خلال النهار في مرج خارجي واسع - على النقيض من الخلفيات المرسومة - يتعثر الوحش المتجول على فتاة صغيرة ترمي الزهور في بحيرة. على عكس كل البالغين الذين قابلهم ، لم يثنيها مظهره وتطلب منه الانضمام إليها ويتناوبون على إلقاء حفنة من الزهور في الماء لرؤيتها تطفو. ولكن عندما نفد ، يمسك الوحش المتحمس بالفتاة ويرميها في الماء ، على افتراض أنها ستطفو أيضًا. لكنها لم تظهر مرة أخرى ، وذهول الوحش يهرب. يسير المشهد على حبل التعاطف المشدود ، ليصبح نقطة التحول التي يُمنح فيها الجمهور خيار توجيه اتهام إلى الوحش. تنتقل القصة في النهاية قبل أن تتمكن من اتخاذ قرار ، لكنها باقية لفترة طويلة بما يكفي حتى تتمكن من اجترار الحدث الصادم الذي تكشّف للتو - وقد زاد ذلك من خلال الإعداد الواقعي المبهج.
فرانكشتاين يزدهر في هذه التجاور الكلاسيكية - التي أصبحت لاحقًا أكثر إزعاجًا عندما انقطع جو القرية المبتهج من قبل الأب المذهول الذي يتعثر في المدينة مع ابنته الميتة بين ذراعيه. ما مدى سرعة تحول الحشد المبتهج بسرعة إلى الغوغاء ، ومدى سرعة عودة براءة النهار فجأة إلى مجموعات الليل الخانقة.
الصورة النهائية لطاحونة الهواء مشتعلة بينما يطارد الغوغاء الغاضبون الوحش مذهلة ، ونهاية لا يمكن تحقيقها إلا في فيلم Pre-Code. على الرغم من أن الوحش قد قُتل بينما كان فرانكشتاين يعيش ، فرانكشتاين يتركك بشكل غريب مع شعور مقدس ووجودي. لا يوجد نهائية هنا.
