إعادة تشغيل Star Trek من JJ Abrams بعد 10 سنوات - / فيلم

ምን ፊልም ማየት?
 



صدر اليوم منذ عشر سنوات ، في 8 مايو 2009 ، المخرج ج. أبرامز ستار تريك reboot هو المعادل السينمائي لفرقة موسيقى الروك التي تسير في الاتجاه السائد. إنها نسخة ريمكس ناجحة لأغنية قديمة. نقديًا وتجاريًا ، حقق الفيلم نجاحًا غير مشروط. ثابت عند 94٪ ، متفوقًا على إدخالات الشاشة الكبيرة الكلاسيكية مثل غضب خان و الاتصال الاول ، يبقى الأعلى تقييما ستار تريك فيلم على Rotten Tomatoes ، وكذلك الفيلم الأكثر ربحًا في السلسلة وفقًا لـ Box Office Mojo. في أي وقت تصبح الفرقة سائدة ، ومع ذلك ، سيكون هناك دائمًا مجموعة من عشاق المدرسة القديمة الذين تسمعهم وهم يتذمرون ليونارد مكوي. لقد كانوا مع الفرقة منذ البداية لكنها الآن موجودة في العالم وهي ملك للجميع.

بحلول أواخر 2000s ، رحلة كان الامتياز في مكان انتهى فيه التداخل في أربعة برامج تلفزيونية متتالية - حيث وقع عدد مشاهديهم ضحية لقانون تناقص العائدات. المعجبون مثلي ، الذين نشأوا وهم يشاهدون الجيل القادم و تسعة أعماق الفضاء في الترويج ، فقد الاتصال بالحدود النهائية. هذا هو الفيلم الذي أعاد إحياء تلك العلامة التجارية وفتح الباب أمام المزيد من المغامرات مثل تلك التي نراها الآن على ستار تريك: ديسكفري وتلك التي سنراها قريبًا على سلسلة الكابتن بيكارد .



بصفته راويًا ، تكمن القوة العظيمة لأبرامز في الشخصية. ضعفه مؤامرة. كلتا هاتين الصفات معروضة بالكامل في ستار تريك، لكن الفيلم له مثل هذه السرعة (لا يختلف عن US Enterprise نفسها عند السفر بسرعة الالتفاف) بحيث لا يمكن للمشاهد إلا أن ينجرف في الوفرة الشبابية لعملية إعادة التشغيل الأسرع من الضوء. أرسلوا أنفسكم على متن السفينة ، ودعونا نأخذ رحلة طويلة ومتعرجة ستار تريك في الذكرى العاشرة لتأسيسها.

توأم الكواكب في اتحاد متحد

يحتاج العالم الآن أكثر من أي وقت مضى ستار تريك . في وقت يبدو فيه أن رؤية ألدوس هكسلي وجورج أورويل للمستقبل تقترب - مع اقتراب الحضارة من يصرف ديستوبيا عالم جديد شجاع ومشهد ما بعد الحقيقة 1984 - يحتاج العالم إلى تذكير بالمُثُل المتفائلة التي يمكن أن تجسدها الإنسانية عندما لا تكون عازمة على تقسيم وتدمير نفسها. هناك طرق مختلفة لإلهام هذا النوع من الأمل غير الطريقة التي كان عليها عام 2009 رحلة تدور أحداث الفيلم حول هذا الموضوع بجعلنا نعتقد أن الأشخاص المقدرون لأشياء أعظم يمكنهم التغلب على خلافاتهم وإيجاد هدف مشترك.

يسعى الفيلم إلى استخلاص جوهر كل شخصيات الستينيات الكلاسيكية هذه ستار تريك: السلسلة الأصلية في أشكال جديدة ودودة. لقد نجحت بشكل جميل على تلك الجبهة. مثل جيمس تي كيرك ، القبطان المستقبلي للمركبة الفضائية مشروع ، يجسد كريس باين نوعًا مختلفًا من التبجح عن ذلك الذي جلبه ويليام شاتنر في الأصل إلى هذا الدور.

كان كيرك شاتنر أكثر هدوءًا بالنسبة له. نسخة باين للشخصية ، كما رأينا في هذا الفيلم ، صاخبة ولم تتعلم بعد الدروس التي ستجعله قائدًا جيدًا - شخصًا قادرًا على وضع مصلحة طاقمه فوق حياته ، حتى.

هذا المشهد بعد قتال الحانة في ولاية أيوا ، حيث يتحدث كيرك إلى الكابتن بايك (الذي يلعبه بروس غرينوود بجاذبية كبيرة) ، تم إجراؤه جيدًا لدرجة أنه أصبح شبه متسامي عندما قال بايك ، 'كان والدك قائدًا لسفينة فضائية لمدة اثني عشر دقيقة . لقد أنقذ ثمانمائة روح ، بما في ذلك أمك. أتحداك أن تفعل ما هو أفضل '. وأنت جالس هناك تشاهد هذا المشهد ، تشعر وكأنك شخص ما تجرأ على عدم 'القبول بحياة أقل وعادية.' تشعر وكأنك الشخص 'المقصود بشيء أفضل ، شيء مميز'.

يرسم الفيلم أوجه تشابه فورية بين كيرك وسبوك ، ويظهر كيف تتماشى مساراتهما على الأرض وفولكان بقدر اختلافهما. حتى يلتقي بالدكتور مكوي ويكون أول صديق له في Starfleet ، لا أحد يرى أي شيء في كيرك باستثناء بايك. في الحانة ، كان لديه طلاب عسكري قوي البنية يتجمعون ضده ، ويصفونه بأنه 'مواطن'. يسبق هذا مباشرة مشهدان نرى فيهما كيف جعلته الطبيعة نصف البشرية لسبوك هدفًا للتمييز الصريح والخفي.

لم يكن الأمر أكثر تسلية من المشهد الأول في فولكان حيث نشهد النسخة فائقة الذكاء لأطفال المدارس وهم يسخرون من بعضهم البعض. 'أفترض أنك أعددت إهانات جديدة لي اليوم' ، هذا ما قاله سبوك الشاب ، الذي كان متحفظًا ومستسلمًا لمصيره باعتباره الطفل الذي يتم انتقاؤه. يجيب أحد المتنمرين الأكبر سناً بـ 'إيجابي'. يقول سبوك درولي: 'هذه هي محاولتك الخامسة والثلاثين لاستنباط استجابة عاطفية مني.' ومن ثم يبدأ ما يعادل التنمر في فولكان.

من خلال وراثة الانفجارات السوداء والآذان المدببة لشخصية ليونارد نيموي ، يوازن زاكاري كوينتو بين التناقضات في Spock البالغ الذي لا يزال نموذجًا للعقلانية ولكنه مليء أيضًا بالغضب المكبوت. إنها لحظة توقف عندما استخدم أخيرًا قرصة عصب فولكان الشهيرة. يزيد الفيلم من حدة التوتر بينه وبين كيرك ، وهناك بعض المشاهد الجيدة حقًا حيث يقوم الاثنان بتوضيح اختلافاتهما الأساسية في النهج كأعضاء في Starfleet على جسر Enterprise.

አንድ ወንድ ስሜቱን እንደሚሰውር የሚጠቁሙ ምልክቶች

واحد من هؤلاء هو مشهد متوتر في منتصف الالتفاف حيث يتذرع كيرك بقضيته بأن السفينة تطير في فخ. في تلك اللحظة ، نرى كيف أن كيرك وسبوك ، إيرثلينج وفولكان - أحدهما متهور والآخر منطقي- نكونمتعارضة تمامًا من حيث سلوكهم الخارجي. لا يمكن أن يكونوا أكثر اختلافًا ، لكننا نعلم من خلال ما رأيناه في حياتهم التي سبقت Starfleet أن لديهم أيضًا تجارب مماثلة تتعمق في خلفياتهم.

في النهاية ، سيكونون قادرين على إنجاز المزيد من خلال تنحية التفاهات جانبًا والعمل معًا بروح الاتحاد الموحد. مع العالم الحقيقي على ما يبدو تتأرجح على شفا الدمار في عام 2019 ، ربما ينبغي علينا جميعًا أن نطمح إلى هذا النموذج قبل بعض رومولان المجنون (الذي يشير اسمه نيرو قيصر ) يُطلق ثقبًا أسود يتسبب في انهيار الكوكب.

إحياء الإنسانية بوجه جديد

إذا كان جوهر ستار تريك يمكن اعتبارها إنسانية ، ثم كل شيء آخر - كل الرموز الاجتماعية والسياسية التي اشتهر بها الامتياز على مر السنين - يجب أن يتدفق أولاً من هذا الأساس. قل ما تريده حيال ذلك ، لكن فيلم أبرامز والشخصيات التي تمر عبره هم بشريون بقوة ولا يمكن كبح جماحهم. يمتد هذا إلى ما وراء كيرك وسبوك إلى بقية طاقم الممثلين ، وكان معظمهم مجهولين نسبيًا في ذلك الوقت.

كان عام 2009 عام زوي سالدانا. كانت ، إلى حد بعيد ، أفضل شيء عنها الصورة الرمزية ، والذي قد تتذكره باعتباره رابع أفضل فيلم خيال علمي في ذلك العام (مع ستار تريك ، منطقة 9 ، و القمر تضم المراكز الثلاثة الأولى بالطبع). تقدم هنا أداءً رائعًا مثل Uhura ، وهي شخصية تتمتع بمشاهدة رقصات التانغو اللفظية مع كيرك والتي تبدو علاقتها مع سبوك أكثر تصديقًا مما تستحقه على الأرجح ، ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى النطاق العاطفي لسالدانا يمكنها استخدام السخرية ، ولكن هناك أيضًا خاصية عاطفية لها تظهر في لحظات مثل تلك التي كانت فيها هي وسبوك في حالة من التوتر معًا وتحاول مواساته بعد محوكوكبه.

ነፃ መንፈስ ያለው ሰው ምንድነው

من خلال الكشف عنها على أنها صديقة سبوك ، فإن الفيلم قد وضع أوورا عن غير قصد في الطريق نحو قلة الاستخدام . في النجمة تشق طريقها ببطء في الظلام ، سوف تتلاشى إلى الخلفية قليلاً ، إلى الحد الذي يصبح فيه قلقها وغضبها من سبوك واستعداده غير الرسمي للتضحية بحياته هو حبكتها الفرعية بأكملها. في ستار تريك ومع ذلك ، فإن علاقتهم ليست سوى عنصر واحد من عناصر شخصيتها. إنها تبدو أكثر دقة ، وهو ما يكفي لتبرير وضع وجهها في فن مربع DVD باعتباره بطل الفيلم الثالث.

كارل أوربان هو إلهام.جمال هذا رحلة هل هذا أناإنه نوع الفيلم الذي يمكنك مشاهدته وإعادة مشاهدته ، وتحويل الولع إلى شخصية مفضلة جديدة في كل مرة تفعل ذلك. بالنسبة لي كمشاهد لأول مرة ، كان MVP الحقيقي هو Urban ، الذي يتحول مضغ المشهد بينما كان ماكوي يملأني من حيث كيفية توجيه روح الشخصية دون الانزلاق إلى التقليد. بصفته الطبيب المجنون ، فهو مثالي للغاية ، يتحدث من زاوية فمه ، لدرجة أنك تنسى تمامًا أنك تشاهد نفس الرجل الذي يشبه الفايكنج الذي قاد فرسان روهان في سيد الخواتم: البرجين.

بالحديث عن الفايكنج ، قبل وجود ثور ، إله الرعد ،كان هناك والد جيمس تي كيرك ، جورج كيرك. يحب الناس النقاش من هو أفضل فيلم كريس ، ولكن مهما كانت الإجابة ، ستار تريك قدم العالم إلى اثنين منهم: ليس فقط باين ، ولكن أيضًا Hemsworth (الذي سيواصل دور البطولة في فيلمه الأول من Marvel بعد ذلك بعامين).

بالنسبة إلى مشاهدي أفلام Edgar Wright ، ستار تريك ربما كان أيضًا أول تعرض حقيقي لسيمون بيج ، الذي كان محبوبًا جدًا (ومثيرًا للإثارة بشكل مناسب) بصفته كبير المهندسين مونتغمري سكوتي سكوتأن هناك ما يقرب من الكوميديا ​​التي تحدث عندما ترى Pegg في شخصه الآخر ، رحلة الأدوار. وبالمثل ، صديق سكوتي - كمرجع ، اسمه كينسر ، ولعبه ممثل ديب روي - يستحق الصراخ كواحد من أفضل فضائيين في الفيلم ، والآخر هو المخلوق طويل الوجه على العارضة بين Uhura و Kirk.

ما سبق مستوحاة من Monkees moptop لـ Walter Koenig ، يصور الراحل أنطون يلشين تشيخوف ذو وجه طفولي ، والذي يشار إليه على أنه 'طفل أزيز روسي' ولهجة كثيفة لدرجة أنه يجب عليه الاستمرار في تكرار نفسه لأنه حتى كمبيوتر التعرف على الصوت لا يمكنه فهم ما يقوله. وفي الوقت نفسه ، يسكن هيكارو سولو من جون تشو المحطة الأمامية الأخرى على جسر إنتربرايز.في هذا الفيلم ، كان سولو أكثر استقامة ، وأقل إثارة للحيرة ، مما كان عليه عندما كان استخدم لأول مرة سيفه المبارزة في ال السلسلة الأصلية حلقة 'الزمن العاري'. حهي المساهمة الأكثر أهمية في حياة بعض عشاق LGBTQ سيأتي لاحقًا .

كل هذه الشخصيات تعيش في خدمة النموذج المثالي لـ Starfleet ، والذي قيل لنا أنه يعمل كـ 'أسطول لحفظ السلام والأرمادا الإنسانية' ، ولكن يمكن أيضًا اعتباره وحدة عائلية بديلة لشخصيات فردية في أطقم فردية مثل تلك الموجودة في مجلس المؤسسة. بالنسبة لأي شخص تابع مغامراتها السابقة على التلفزيون ، فإن بيئة السفينة تشبه إلى حد كبير المنزل. غرفة جلوسها هي الجسر ولها مشهد صوتي مبدع ، ليس فقط الموسيقى ، ولكن أيضًا المؤثرات الصوتية: جميع أجهزة الاتصال النقيق ، والاتصال الداخلي الصفير ، والأبواب المتساقطة ، والضوضاء الأخرى التي تشكل نسيج ما نسمعه.

مع موضوعه الموسيقي الذي لا يُنسى من الاعتمادات الافتتاحية والختامية على التلفزيون ، ترك Alexander Courage بعض الأحذية الكبيرة لملئها ، ولكن composer مايكل جياشينو يرتديهم جيدًا.نتيجته هي شخصيته الخاصة في الفيلم. هناك اكتساح - و- في اللحظات الحاسمة- مؤثر له يعطي الفيلم الرفع ويدفعه عالياً ، بطرق جديدة ، إلى الارتفاعات الشاهقة التي توقعناها من ستار تريك .

إحدى اللحظات التي تأثرت على أوتار القلوب حقًا ، من حيث الموسيقى ، هي ولادة كيرك وموت والده. تأتي لحظتي المفضلة بعد ذلك مباشرة ، عندما تنتقل الموسيقى التصويرية إلى أول إشارة لـ 'الشباب المغامر' ونرى كبسولات الهروب: هذه النقاط السوداء الصغيرة تنفصل على خلفية شمس ناريّة ضخمة ، تظهر رعب ورهبة البشر في الكون. ثم يظهر شعار العنوان ، ويضيء كما لو كان ينتظر على الجانب المظلم من كوكب مجاور.

هذا هو التسلسل الذي ينقل إلى أعجوبة كاملة ومذهلة ستار تريك . على الرغم من أنه لا يخلو من عيوبه (المزيد عن تلك التي تظهر في ثانية) ، إلا أنه فيلم تم تنسيقه بشكل جميل من حيث الموسيقى ومن حيث العرض.

أكمل قراءة Star Trek >>

المشاركات الشعبية